[LESS INFO] 7 VIEWS | ADDED 18:05:26 04/10/09
El trabajo del artista norteamericano Paul Thek (1933-1988) representa un modelo incómodo y foráneo al del relato del arte norteamericano de la segunda mitad del siglo XX. Cuando a comienzos de los '60, el minimalismo comienza a convertirse en un nuevo sistema de pensamiento y organización estructural ubicuo, Thek parodia la ausencia del cuerpo y de lo orgánico de las estructuras primarias en sus Relicarios Tecnológicos. Cuando Nueva York se convierte en el centro de esta nueva sucesión de movimientos, así como del mercado del arte, Thek marcha a Europa, en un constante nomadismo. Cuando se discute la muerte del autor, Thek representa nuevas experiencias de colectividad y un nuevo sujeto entendido a partir del narcisismo de las mitologías individuales, protagonizando así el discurso de la Documenta V de Harald Szeemann (1972). Esta misma otredad ha derivado en que el propio Thek sea aquel precedente que faltaba para explicar otro minimalismo y otro conceptual, aquel representando por los artistas de la Costa Oeste, como Mike Kelley y Paul McCarthy. En esta conferencia, dentro del seminario dedicado a Thek en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Paul Sztulman, crítico e historiador del arte, repasa las diferentes reconstrucciones en torno al artista.
